Театр «Московская оперетта» отмечает 95-летие — юбилей промежуточный, но все равно праздник. Театр этого жанра и должен делать нам праздник, используя любой повод, — в том его назначение.
А зачем нам оперетта? Этим вопросом задались авторы фильма, который в пятницу, 25 ноября, выйдет на канале «Культура», Дарья Виолина (сценарий) и Сергей Павловский (режиссура). Вопрос риторический: затем же, зачем нам драма, опера или балет? В области балета мы впереди планеты — а как в области оперетты?
Опустим смелые утверждения авторов и некоторых участников фильма, что Московский театр оперетты — единственный в Европе и что из всех стран оперетта привилась только в России. Если так, придется забыть о знаменитой Будапештской оперетте, об успешных театрах этого жанра в Вене, Дрездене, Петербурге, Екатеринбурге… Сомнителен тезис насчет польского «Метро» как первого мюзикла на российской сцене, потому что куда деть «Вестсайдскую историю» Бернстайна, реализованную Георгием Ансимовым в Москве в 60-е годы? Или «Черный дракон» Модуньо, тогда же поставленный Владимиром Курочкиным в Свердловске и ставший всесоюзной сенсацией? Конечно, чего не сморозишь по случаю юбилея!
Итак, постигать историю жанра по этому фильму опасно. А вот заочно влюбиться в конкретный театр — вполне можно. Потому что снято с любовью к его мастерам, легендам, стилю, и после фильма хочется спешить к его кассе. Думаю, такому театру не нужны лишние книксены — его реальный вклад в культуру и без них уникален.
Ленинградские коллеги выходили на сцену даже в дни блокады — оперетта помогала голодным зрителям и артистам сохранить надежду
Здесь начинали триумфальный путь создания великого Исаака Дунаевского — корифея «легкой», но такой любимой музыки. Здесь зарождалась слава классиков оперетты Юрия Милютина и Николая Стрельникова, для театра писали Дмитрий Шостакович, Тихон Хренников, Дмитрий Кабалевский… А в новые времена здесь возникла отечественная школа мюзикла, отсюда вылетели в мир такие сочинения, как музыкальные версии «Графа Монте-Кристо» и «Анны Карениной». На этой сцене играли всенародно любимые благодаря кино и радио Татьяна Савицкая, Таисия Санина, Владимир Володин, Николай Рубан, Владимир Канделаки… Понятно, что огромный материал в час экранного времени не втиснешь, вопрос только в отборе, в зияющих прорехах сценария.
Авторы избрали самый расхожий из сюжетов — проследить историю труппы. Через фото- и кинокадры вспомнили основателя театра легендарного комика Григория Ярона и собравшего роскошную команду Георгия Ансимова. Через отрывки из снятых в годы войны фильмов «Актриса» и «Сильва» показали, как важен был оптимизм в эпоху невзгод. Увы, не вспомнили о том, что ленинградские коллеги выходили на сцену даже в дни блокады — оперетта помогала голодным зрителям и артистам сохранить надежду.
Об уникальном вкладе театра в музыкальную жизнь страны говорят композиторы Максим Дунаевский и Александр Журбин. Вслед за Григорием Яроном и Татьяной Шмыгой перед нами проходят его нынешние легенды: неувядаемые, всегда в форме, Герард Васильев и Юрий Веденеев, роскошные Светлана Варгузова и Елена Зайцева, которая теперь стала признанной в мире кинозвездой. Как и Павел Иванов, ее партнер по фильму «Гранд канкан». Об этом тоже ни слова, хотя именно картина влюбившегося в театр Михаила Косырева-Нестерова стала для театра этапной — она сделала его всемирно известным.
Вот так и развивается действие фильма: динамично смонтированные фрагменты спектаклей, репетиций, кинохроники, воспоминания актеров, режиссеров, веские слова от директора театра, тоже уже легендарного Владимира Тартаковского, и от главного дирижера Константина Хватынца, вернувшего в театр азарт и драйв. Но все это, блистательное, находится в дисгармонии с кургузым закадровым текстом.
Не обошлось без горьких нот. Еще в 80-е годы оперетта была на телеэкранах частым гостем — без нее было трудно представить «Голубые огоньки», без любимых арий и дуэтов не жил и наш радиоэфир. Но потом кому-то из телевизионного начальства пришло в голову, что в искусстве тоже есть моды и с приходом наконец-то разрешенного рока оперетта, мол, стала достоянием сентиментальных старушек. И знаменитые мастера жанра перестали быть знаменитыми — их не звали телестудии, их голоса исчезли из радиоэфира. То, как даже канал «Культура» отмечает дату, важную для ценителей хорошего музыкального искусства, увы, подтверждает слова замечательного мастера: очень скромно — фильмом, сделанным с любовью, но наспех.
